Taller de Periodismo

Escribir es un oficio. Y hacerlo no está dado a personas dotadas de algún tipo de poder excepcional, o reservado para quienes dicen estar cubiertos del soplo de las musas.  Escribir está dado a quienes escriben, a quienes dedican tiempo y corazón para hacerlo; en otras palabras, para escribir necesitas dedicarse a ello, del mismo modo que alguien se dedica a un oficio que ama y, con el tiempo, poco a poco, ve avances en lo que practica. La magia de las musas en la escritura no son otra cosa que práctica, dedicación y, claro, poner corazón, mucho corazón.

 

Bajo esta premisa desarrollamos nuestros talleres de periodismo escrito. El último lo trabajamos dentro del Festival de las Artes Ricardo Nieto de Palmira. “Taller: introducción al periodismo literario” fue el nombre que dimos a este ejercicio de cuatros días consecutivos, 21 al 24 de septiembre de 2022, donde al final nacieron unos pequeños trabajos de periodismo cultural.

 

Ver al final las creaciones de quienes participan de los talleres, y contemplar sus rostros que denotan un acontecimiento mágico y, a la vez terrenal, son parte de lo que nos llena de motivación para continuar.

 

Alexander Escobar

Director Taller de Periodismo

 

A continuación, compartimos dos

notas periodísticas frutos de nuestro taller:

 

1

La imagen también es cultura

Jorge Alejandro Casas , fotos que hablan

 

Por: Nancy Flórez Caicedo

 

En el marco del vigésimo octavo Festival de las Artes Ricardo Nieto de la ciudad de Palmira, la cultura es relevante.

 

Artistas, empresarios y público en general se dan cita en los recintos destinados por la administración municipal para disfrutar durante cinco días de diversas que llenan los sentidos de arte y cultura.

 

El periodismo cultural también tiene su espacio en el festival con periodistas como Alejandro Casas, quien al respecto manifiesta que su “experiencia se basa principalmente en el registro fotográfico y audiovisual. He recopilado cualquier cantidad de imágenes y videos de lo que ha sido la actividad cultural en Palmira”. Con Alejandro Casas se ratifica el hecho que una imagen vale más que mil palabras.

 

A futuro el periodista espera el fortalecimiento del periodismo cultural en la ciudad y la apertura del mismo a los medios de información y comunicación que harán de festivales una fiesta apoyada en la tecnología, de tal forma que se amplíen los horizontes de la actividad cultural en Palmira.

 

2

 

Con un emprendimiento la empresa Logia Logística Avanzada de Palmira se posiciona

 

Por: Jorge Alejandro Casas Peña

 

El joven empresario Jairo Fernández, gerente de Logia Logística Avanzada manifestó que “con perseverancia, innovación y aprovechando las distintas formas de emprendimiento se logra una empresa”.

 

Hablamos con el joven ejecutivo sobre el acceso a los contenidos del periodismo cultural en medios virtuales e impresos. Frente a ello, el gerente de Logia Logística afirmó tener preferencia por “el material impreso porque permite interactuar más con él”.

 

Este es un ejemplo de perseverancia, innovación y emprendimiento de un joven que ve en el periodismo cultural un futuro promisorio.

 

Te damos la bienvenida a nuestro curso permanente de Periodismo Escrito. En esta oportunidad te invitamos a inscribirte en nuestro taller La Noticia. Para que no pierdas la oportunidad de participar, te ofrecemos dos modalidades: virtual (en cualquier lugar de Colombia) y presencial (solo en la ciudad de Palmira).

 

La modalidad presencial consta de cuatro sesiones de dos (2) horas cada una. Una sesión por semana.

 

La modalidad virtual se desarrolla a través de módulos virtuales con acompañamiento en cuatro (4) sesiones virtuales, una (1) por semana.

 

En cualquiera de las dos (2) modalidades, tu trabajo final será la redacción de una noticia, la cual será publicada en nuestra Página Web.

 

El costo de nuestro taller La Noticia es de tan solo cien mil pesos ($100.000). Y para que no te quedes sin participar, te damos la opción de cancelarlo en dos cuotas de cincuenta mil pesos ($50.000).

 

[tab] [content title="Presentación"]

La escritura periodística no es un oficio solo para personas que han recibido la bendición o inspiración de las musas, o para seres dotados de una genialidad desconocida. Escribir es un oficio al que puede dedicarse cualquier persona. Sin embargo, para ello se requiere poner algo de corazón y dedicación. 

Optamos por el periodismo escrito porque éste permite fortalecer procesos de escritura a través de sus herramientas. También lo hacemos para adentrarnos en la forma que es tratada la información por los medios de comunicación, y cómo ésta puede ser manipulada para afectar de forma negativa; o caso contrario, cómo puede ser tratada para beneficio de la sociedad y fortalecimiento de su democracia. 

Por último, es de suma importancia para visibilizar las diversas formas en que diferentes comunidades y seres humanos ven el mundo y representan su pensar. En este sentido, el taller de periodismo escrito La Noticia se enfoca en brindar herramientas necesarias para que cada persona pueda informar sobre lo que acontece en su entorno. [/content][content title="Metodología"]

La construcción de noticias será el objetivo final del taller a través de elementos del género periodístico informativo, descentralizando la información de los medios de comunicación tradicionales y permitiendo dar voz a personas y comunidades sobre lo que ocurre a su alrededor. 

•  1. El taller es teórico-práctico y se trabajará con un máximo de quince (15) personas. 

• 2. Se realizarán cuatro (4) sesiones, una (1) por semana. Cada sesión durará dos horas (2). 

• 3. Al final del taller, cada participante escribirá una nota periodística como trabajo final. 

• 4. Los trabajos serán publicados en la página web Taller de Periodismo. 

Para la modalidad virtual se facilitarán las claves de acceso a las sesiones virtuales, en las cuales estará contenida la teoría de cada tema y sus respectivas actividades. 

También se coordinarán horarios para los encuentros virtuales con el director del taller, quien revisará el avance de las actividades, despejará dudas y reforzará cada tema. [/content][content title="Sesiones"] El taller hace un viaje introductorio por el periodismo y sus géneros, para luego estudiar La Noticia y sus partes. 

• Sesión uno: Introducción a los géneros periodísticos 

• Sesión dos: La Noticia: El titular 

• Sesión tres:  La noticia: El lead y el cuerpo

• Sesión cuatro: Trabajo final: elaboración de una noticia [/content]

[content title="Director"]

Alexander Escobar. Colombiano nacido en la ciudad de Palmira. Documentalista, realizador audiovisual, editor y periodista con enfoque y experiencia en problemáticas y procesos de carácter social y cultural. Integrante de la Red de Medios Alternativos y Populares (REMAP), y colaborador en distintos medios de comunicación independientes como columnista y desarrollando contenido audiovisual. 

Gestor de proyectos culturales que articulan el arte y el periodismo a distintas problemáticas sociales para el desarrollo de políticas locales y procesos comunitarios de recuperación de saberes, memoria, y resolución pacífica de conflictos. 

Corresponsal en La Habana (Cuba) durante los diálogos de paz entre el Gobierno colombiano y las FARC, y la mesa de diálogo en Quito (Ecuador) entre el Gobierno y el ELN. 

Seleccionado en 2020 y 2021 por el Programa de Concertación Cultural de Palmira con los proyectos de periodismo Memoria y saberes con voz de juventud y El Arte tiene voz. 

Seleccionado en 2020 por el Programa Departamental de Estímulos de la Gobernación del Valle con el proyecto de periodismo cultural El arte es noticia. 

En 2018 obtuvo el primer lugar en el 26º Festival Chileno Internacional del Cortometraje, al Mejor Cortometraje Experimental Internacional con su trabajo La Trilogía.

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Hace aproximadamente un año terminábamos el proyecto Memoria y saberes con voz de juventud, en medio de los momentos más crudos de la pandemia que llenaban de incertidumbre nuestras vidas, tanto emocional como económicamente, y sobrellevando días y meses de desespero que nos llevó a centrar nuestra mirada en lo más básico para continuar viviendo: la comida.

Por ese tiempo trabajamos periodismo literario, algo que también constituyó una forma de alimento, a veces de escape, de soñar con otras realidades posibles, para sobrellevar esos días de escases. Porque siempre hay quienes nos aferramos al arte para sobrevivir, resistir y construir.

 

Hoy seguimos soñando realidades. Los estragos de la pandemia continúan. Y a ésta se sumó el estallido social de un pueblo que reclama mejores condiciones de vida y justicia frente a un Gobierno que viola sistemáticamente Derechos Humanos de una población que reclama vivir con dignidad.

 

Influenciado por estos acontecimientos se desarrolló nuestro último proyecto El arte tiene voz, también dedicado a la escritura periodística, en esta oportunidad a la redacción de noticias y enfocado a trabajar con artistas y personas asociadas al mundo del arte y la cultura de Palmira.  

 

Tanto este proyecto como el anterior, fueron seleccionados y cofinanciados por el Programa Municipal de Concertación de la Secretaría de Cultura de Palmira, y apoyados por la Red de Medios Alternativos y Populares (REMAP) y la Red de Artistas Populares del Suroccidente (RAPSO).

 

De este ejercicio formativo nos quedan diez noticias que dejamos ahora para su lectura. Aunque el número de trabajos finales es importante, sobre todo para cumplir las metas del proyecto y no ser demandado, finalmente esto puede llegar a constituirse en algo irrelevante. Una sola noticia escrita hubiese bastado para llenarme de alegría y optimismo. Con el tiempo aprendí que en una o dos líneas puede habitar el alma, la esperanza, la dignidad y el corazón que centenares de bibliotecas jamás podrán contener.

 

Creo en los procesos y creo en el legado de este tipo de experiencias colectivas. Nunca, pero nunca, nada de lo que se haga es en vano. Nuevas generaciones se abren paso en la escritura y el periodismo escrito. Y llegan en momentos donde la vida, la justicia, la dignidad y transformación que requiere el país está en juego. Gracias a estas nuevas generaciones y a todas las que hicieron posible que hubiese un camino, con todas las trochas de infinitas aventuras para recorrer y aprender.

 

Alexander Escobar

Coordinador del proyecto

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Te presentamos nuestras 10 noticias:

1. 'Todos somos putas' para rato

2. Exposición fotográfica en Semana del Migrante

3. El Paro Nacional tuvo su obra de teatro

4. En Palmira se realizó el proyecto 'El arte tiene voz'

5. Tienda Nueva tiene actor para rato

6. La RAPSO tiene presencia en Palmira

7. Palmira tiene festival de Teatro Popular

8. Verdad que sí podemos

9. Teatro migrante venezolano

10. Cultura la Parque llega a su décima versión

*Las ideas y opiniones aquí expresadas solo comprometen y son responsabilidad de sus autores y autoras.

En 2004 nació la obra Todos somos putas, una creación de la agrupación El Teatro Vive, escrita y dirigida por Luis Eduardo Jiménez, director del grupo. Desde entonces varios lugares del país han vibrado con cada línea, cada luz, cada actuación y el montaje audiovisual de la obra.

 

“El texto es escrito en 2004, después de observar cómo el panorama mundial contemporáneo impone discursos, formas de pensar, guerras e invasiones con el pretexto de liquidar a quienes las potencias han llamado ‘terroristas’. Para el caso colombiano, después del estallido social que vivimos, diríamos que es a quienes el Gobierno denomina ‘vándalos’. La obra se reinventa con los días”, afirma su director Luis Eduardo Jiménez.

 

La obra es escrita un año después de que Estados Unidos invadiera Irak y durante la seguridad democrática del expresidente Álvaro Uribe Vélez. En ese contexto de invasiones, violación a los Derechos Humanos y traiciones políticas, palabras como ‘puta’ y ‘penetración’ adquieren significados, o son usadas, para describir la situación de la sociedad.

 

“Esta puesta en escena comienza cuando una prostituta ronda por las calles buscando el dinero de sus clientes. Hoy el cliente es el mismo público que, más que espectador, entra a hacer parte de la gran relación de dominación o sometimiento. Él público, además, es desnudado a través de las escandalosas imágenes del videoarte para encontrarse cuerpo a cuerpo en la vida política del mundo actual”, indica el director.

 

Como lo dice su director, uno de los elementos estéticos que introduce la obra, es el trabajo audiovisual. Desde 2004, diferentes presidentes estadounidenses han pasado por el videoarte.

 

“En 2004 comenzamos realizando el video, cada segundo, montándolo de VHS a VHS, obviamente se apreciaba la línea típica que queda después ese machetazo en la edición, sin embargo, al final parecía que hacía parte de la estética. Con el tiempo logramos acceder a la tecnología digital. Por el video han pasado Bush, Obama y Trump. Ahora tendrá su turno Biden y, como elemento adicional, la paz traicionada por el Gobierno colombiano”, nos cuenta Alexander Escobar, realizador del videoarte.

 

Todos somos putas es un trabajo que a pesar de los años continúa moviendo las fibras del público. Muchos años más le esperan porque a cada año su vigencia, su estética y contenido no dejan de gustar e impresionar.

Por: Ana Rosario Grisales Tamayo

Del 26 de septiembre al 3 de octubre la Pastoral Social de la Diócesis de Palmira realizó la Semana del Migrante. Distintas actividades tuvieron lugar durante el tiempo que ésta se llevó a cabo, por ejemplo, la exposición fotográfica Caminantes: como nacidos entre nosotros.

 

La exposición se concentró en mostrar los pies de la población migrante venezolana que transita por la ciudad de Palmira, como lo es la población infantil.

 

“Nos hallamos frente a historias de niños y niñas que ahora tienen por casa la carretera, donde su vida es la acumulación de cientos de kilómetros, hogares de paso, habitaciones de una noche, la indocumentación y la adversidad”, nos dice el documento de presentación elaborado por la Pastoral para la presentación de la exposición.

 

En las fotografías expuestas pueden verse imágenes de pies de las decenas de personas que a diario caminan de un lugar a otro, donde el objetivo de cada imagen es sensibilizar y combatir la xenofobia y discriminación contra la población venezolana.

 

“Estos pequeños testimonios son solo una parte de aquello que las cifras son incapaces de mostrar, son un llamado a la sensibilidad que nos puede rescatar del odio, la incomprensión, la indiferencia, la desinformación, la discriminación, la xenofobia y, en últimas, salvarnos de la aporofobia, es decir, de que nos moleste la presencia de personas pobres”, afirma el documento.

 

La exposición fotográfica fue realizada por el artista palmirano Frank San Martín, en los espacios humanitarios que tiene la Pastoral Social.

“Ante ustedes, hoy dejamos algunas fotos abiertas a sus ojos y sensibilidades, una exposición fotográfica de esa cotidianidad migrante trabajada en colaboración con el artista Frank San Martín, imágenes que hablan desde la realidad del alma y los sueños que migran: esos pies y esas pisadas protagonistas que llegan hasta nuestros espacios de atención humanitaria, como los son la Carpa Humanitaria ubicada en vía a El Cerrito y el Hogar de Paso Papa Francisco de nuestra Diócesis ubicado en Palmira”, concluye la presentación.

Por: Leidy Juliana Jiménez Grisales

El arte estuvo presente en el Paro Nacional que estalló el 28 de abril. Varios grupos y artistas de todas las corrientes y sectores estuvieron presentes con su talento y obras. Uno de estos grupos fue El Teatro Vive de la ciudad de Palmira.

 

Con la obra La cerdada, esta agrupación teatral puso a la población a reflexionar sobre su situación en medio del estallido social.

 

“La cerdada es una obra para confrontarnos a nosotras y nosotros mismos, en la relación que establecemos con el poder, en este caso, representado en el Gobierno y quienes nos gobiernan. La iniquidad y la violación sistemática a los Derechos Humanos por parte de los gobernantes fua algo que motivó esta obra”, indicó Ana Rosario Grisales, integrante de El Teatro Vive.

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La obra se desarrolló en varios de los puntos de “resistencia” que permanecieron durante el estallido social. La cerdada contó con varias presentaciones en las ciudades de Palmira y Cali.

 

“Llevar la obra a los lugares donde el pueblo estaba manifestando su inconformidad por el mal Gobierno, fue un hecho que llenó de mucha energía la obra al momento de desarrollarse. La forma como la gente se identificaba con lo que ocurría en ella, lograba contagiar de mucho ánimo a quienes estaban en los puntos de resistencia arriesgando su vida”, cuenta Ana Rosario.

 

Diversos trabajos artísticos plasmaron estos hechos históricos que marcaron y redefinieron el rumbo del país. Obras como La Cerdada convierten en un pedacito de memoria del Paro Nacional que aún no termina.

Por: Luis Eduardo Jiménez Barco